Jedním z nejznámějších uměleckých děl 20.století je obraz "Výkřik" norského malíře Edvarda Muncha. Toto dílo ohromuje svou hloubkou, emocionalitou a smyslností. "Křik" se stal symbolem vyjádření vnitřního utrpení a úzkosti člověka. Obraz vznikl v roce 1893, ale málokdo ví, že Munch vytvořil několik verzí tohoto slavného obrazu.
První verze "křiku" byla provedena technikou olejomalby a je v norské Národní galerii v Oslu. Toto je nejznámější verze obrazu, která zobrazuje muže, který drží ruce na uších, otevírá ústa a vydává strašidelný výkřik. Odtud název díla. Obraz byl poprvé představen veřejnosti v roce 1893 a vyvolal šok a skutečný zájem.
Málokdo však ví, že Munch vytvořil i další verze "křiku". Druhá verze byla vyrobena v roce 1895 a třetí v roce 1910. Obě tato díla jsou v Munkově muzeu v Oslu. Druhá verze se od první liší některými detaily: tvář člověka na obrázku vypadá hrozivěji a krajina kolem se stala abstraktnější a temnější. Třetí verze se od prvních dvou liší sytostí barev a expresí.
Počet verzí výkřiku Edvarda Muncha
Během svého života vytvořil Munch několik verzí obrazu «Křik». Existují čtyři hlavní verze tohoto díla.: dva obrazy vytvořené v roce 1893 pomocí oleje a guaši a dvě litografie provedené v roce 1895.
První verze olejomalby na kartonu je v norské Národní galerii a byla vytvořena v roce 1893 Munkem. Druhá verze, vyrobená pomocí techniky guashi na kartonu, je v Munchově muzeu a byla také vytvořena v roce 1893.
Litografie jsou pozdější verze obrazu a byly vydány v roce 1895. Jsou vytvořeny na základě druhé verze obrazu a liší se některými detaily v obraze. První litografie používá jasně červenou barvu pro oblohu, zatímco druhá litografie používá odstíny modré a zelené.
Každá verze obrazu «Křik» odráží různé emoce a stavy umělce. Tyto obrazy se staly vizuálním projevem jeho vnitřního světa a problémů, které ho zaujaly. Společně vytvářejí úžasnou kolekci, která nenechává diváka lhostejným.
Analýza známých verzí
První verze obrazu vznikla v roce 1893 a jmenuje se Creek. Zobrazuje siluetu muže držícího ruce u uší a vypouklé oči hrůzou. Krajina kolem něj je jasná a chaotická, což zdůrazňuje pocit úzkosti a nepořádku.
Druhá verze, známá jako" Creek-2", byla vytvořena v roce 1910. Na ní umělec přidal nové detaily, jako je červený měsíc a rozmazané oblakové tvary. Celková nálada obrazu se stala ještě agresivnější a temnější, což odráží vnitřní boj umělce a jeho emocionální stav.
Třetí verze " Scream "byla vytvořena v roce 1895 a nazývá se"Creek on Bridge". Na ní Munch představil křičícího muže, který se nacházel na mostě s výhledem na fjord. Je to obrat obrazu směrem k krajině a symbolickému kontextu. Barevné schéma je přirozenější, ale stále zachovává napětí a úzkost.
Verze obrazu "Výkřik" se liší nuancemi a přístupy k zobrazení lidské bolesti. Ukazují různé zkušenosti umělce a jeho snahu zprostředkovat univerzálnost utrpení. Slavné verze obrazu jsou v různých muzeích a soukromých sbírkách a každá z nich nadále působí na diváky svou silnou emocionální silou.
Historie tvorby obrazu
Obraz Výkřik Edvarda Muncha se stal jedním z nejznámějších uměleckých děl a symbolem vyjádření vnitřního emocionálního stavu. Obraz byl vytvořen v roce 1893 a má několik verzí, z nichž každá má svou jedinečnost a význam.
První verze malby byla namalována olejem na plátno a představuje postavu stojící na mostě uprostřed krajiny norských fjordů. Muž na obrázku drží ruku na hrudi a otevírá ústa, jako by křičel. Pozadí obrázku je provedeno v jasných tónech, takže postava vypadá expresivněji.
Druhá verze obrazu Creek byla vytvořena v roce 1910 pomocí řasenky a akvarelu na kartonu. Na tomto obrázku již postava člověka není umístěna na mostě, ale je v městském prostředí s obcemi a průmyslovými budovami v pozadí. Hlavní pozornost je věnována postavě člověka a jeho výrazu obličeje.
Třetí verze obrazu byla vytvořena v roce 1895 a má také rozdíly od předchozích verzí. Na tomto obrázku již postava člověka nedrží ruku na hrudi, ale oběma rukama zakrývá obličej. Pozadí obrázku má také jasné barvy a dynamičtější obraz.
Všechny verze obrazu "výkřik" vyvolávají vnitřní emoce a umožňují divákovi cítit hluboký vnitřní výkřik umělce. Každá verze má svou jedinečnost a vlastnosti, což z ní dělá cenné umělecké dílo.
Význam obrazu v umění
Exprese umění Muncha umožňuje divákům prožít okamžiky melancholie, beznaděje, úzkosti a samoty. Použil jasné, syté barvy a revoluční techniky vizuálních efektů, aby vytvořil efekt, který proniká povrchem a dosahuje hloubky duše.
Tento obraz také hraje důležitou roli v dějinách umění, je symbolem směru známého jako expresionismus. Je to umění, které se snaží vyjádřit pocity a emoce autora v rozporu s tradičními představami o umění. Použití jasných barev, dynamických tvarů a neobvyklých kompozic umožňuje umělcům zprostředkovat jejich vnitřní realitu a ovlivnit diváky.
Obraz "Výkřik" Edvarda Muncha má nakonec v umění obrovský význam. Nejen, že odráží umělcovo osobní drama, ale také nám umožňuje objevit se, cítit sílu umění a prožít hluboké emoce.